Met titels als "Horizon Line Somewhere Over the Atlantic Ocean" en "Horizon Line Somewhere Over China" verwijzen de werken naar plaatsen over de hele wereld.
De serie "Scapes" komt in verschillende kleuren - blauw, rood, oranje en groen - die geleidelijk van boven naar beneden lichter worden en elk een contrasterende uitsnede hebben.
"Ik stapte in een vliegtuig, helemaal leeg, en vloog naar Los Angeles...en deze 'scapes'...zijn daaruit ontstaan, uit het feit dat ik in wezen in de lucht was en nadacht over waar we nu cultureel zijn," vertelde Hudson, die bekend is voor zijn gebruik van gesmolten plasticine in zijn werken, aan Reuters.
"Veel mensen posten nu hun eerste ervaring om in een vliegtuig te zitten en ik denk dat er een reden is waarom mensen dat doen, want het is niet alleen heel mooi...we kijken naar horizonnen en we beginnen na te denken over dingen die misschien groter zijn dan onszelf."
De schilderijen, die momenteel te zien zijn in de galerie Unit London, wijken af van Hudsons vroegere levendige werken over jungles, en zijn tevens een moderne heruitbeelding van het verhaal van "The Rake's Progress" van William Hogarth.
"Voor mij was het een grote sprong in die zin dat de mensen van mij weten dat ik dit soort jungles maak die een soort van zeer traumatisch zijn..., dingen die vechten om te overleven," zei hij.
"De kritiek die ik misschien op mezelf had was: 'Dit is super minimalistisch werk vergeleken met wat jij doet en was ik daar wel klaar voor'...Maar eigenlijk toen ik de eerste maakte..., was er iets meer dan alleen een lijntje."
"Scapes" is te zien tot 12 febr.
